Moonage Daydream

Résumé du film : Considéré comme l'un des plus grands artistes de notre époque, David Bowie a fait bouger la culture pendant plus de 50 ans. Moonage Daydream est le premier film à être soutenu par les proches de David Bowie, qui ont accordé à Morgen un accès sans précédent à leur collection.

Raconté à l'aide d'images kaléidoscopiques sublimes, d'images d'archives personnelles, de performances inédites, et ancré dans la musique et les paroles de David Bowie lui-même, le documentaire invite le public à s'immerger dans le monde unique qu'est « Bowie ».

Note du film: ★★★ (par François)

Avis : ​Que l’on aime ou pas l’univers proposé par David Bowie, le moins que l’on puisse écrire, c’est que l’artiste ne laissait personne indifférent. ​

Sous la direction du réalisateur Brett Morgen (très renommé dans l’univers du documentaire et multi-primé), « Moonage Daydream » se propose d’approcher la personnalité éminemment complexe de l’artiste mais aussi d’enlever son ou plutôt ses nombreux masques. En route vers un voyage visuel et auditif exquis !

Se présentant sous la forme d’un documentaire très ambitieux, le film révèle aux spectateurs les archives inédites du chanteur. C’est bien simple, la volonté du réalisateur est de parcourir la carrière de David Bowie sous le prisme de son identité. Qui était il ? Croyait-il en Dieu ou à une instance supérieure ? Que signifiaient ses costumes et son maquillage pour lui ? Quelles étaient ses rêves ? Comment se percevait-il ?

Nous avons été sidérés de découvrir tant d’images inédites (et dépoussiérées car visuellement très belles), mais aussi de voir les poèmes de David Bowie ou encore ses peintures. Véritable touche à tout, l’artiste se livre comme jamais, soit dans des interviews classiques, soit en voix off sur des images judicieusement choisies. Et quand on sait que Brett Morgen a mis quatre ans pour monter les images, puis dix-huit mois pour concevoir l’univers sonore, l’animation mais aussi la palette chromatique du film-documentaire, on mesure davantage la chance de découvrir sur grand écran un des artistes les plus prolifiques et les plus mystérieux que l’on connaisse !

De plus, revoir aujourd’hui les fameuses interviews de Ziggy Stardust parlant ouvertement de bisexualité dans les années 70 a quelque chose d’éclairant. Car oui, si l’immense artiste qu’il représentait, paraissait étrange aux yeux de certains, c’était parce qu’il s’était constitué, avant tout le monde, une identité très libre pour l’époque. Voulant diffuser l’amour et la paix à travers ses chansons, il est le premier à évoquer les questions de l’identité ou plutôt des identités multiples qui dépendaient de son humeur.
 
« Moonage Daydream » , c’est avant tout un objet filmique d’une incroyable richesse qui tente de percer, avec beaucoup d’adresse d’ailleurs, la figure de David Bowie. Ce dernier dira d’ailleurs de lui qu’il est avant tout un collecteur de son temps. En effet, il était parvenu à capter l’essence de la société dans laquelle il vivait pour la projeter dans son art. Chant, peinture, écriture, personnages scéniques inventés, tout participe à enrichir la galaxie Bowie !
 
Véritable pionnier, le chanteur a toujours été en avance sur son temps, et le film en témoigne parfaitement. La seule fois où David a choisi d’écouter son public et d’aller à la rencontre des souhaits de ce dernier, c’était dans les années 80 avec des titres comme Let’s Dance ou Ashes to Ashes qui touchaient directement le cœur des fans en proposant des chansons joyeuses mais aussi plus simples… Brett Morgen a construit son film pour nous proposer des clés de lecture pertinentes de cet immense artiste et on s’en régale, tant par ses images que par ses choix sonores!
 
Au montage souvent très rapide, sont greffés des effets visuels qui prennent vie sous les pulsations vocales du chanteur. Ce voyage poétique, visuellement magnifique doit aussi beaucoup au soin accordé au son.     Pour les besoins du film, Tony Visconti (collaborateur, ami et producteur musical de Bowie) mais aussi le mixeur Paul Massey, ont remasterisé et adapté les titres pour le cinéma en proposant du 5.1, 7.1 ou du Dolby Atmos en fonction des possibilités offertes par les salles. Prodigieux !
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​Véritable hommage à l’immense David Bowie, « Moonage Daydream » s’adresse avant tout aux fans de l’artiste mais aussi à tous les curieux qui accepteraient de cheminer dans un voyage auditif et visuellement éblouissant, mais aussi très contemplatif. Vous voilà prévenus !

► Critique image et son

Globalement, les archives sélectionnées sont étincelantes de couleurs et certains noirs sont bien préservés sur sa version Blu-Ray ! Un très gros travail de restauration a été opéré pour notre plus grand plaisir. Bien sûr, certaines images présentent un grain (plus ou moins) important lié au temps passé. Heureusement, l’aspect flashy et la technique du kaléidoscope chromatico- lumineux enchantent nos rétines !

Côté son, quelle que soit la piste choisie (il n’y a pas de VF), le résultat est à la hauteur de l’artiste présenté. 

Bien sûr, l’encodage en dolby Atmos remporte la palme sur le dolby 5.1 et le son stéréo proposé. A l’écoute, le résultat sonore ne souffre d’aucune critique ! Le son est dynamique, toujours clair et l’ensemble se veut très équilibré.  Quel bonheur d’entendre le génie de Bowie dans ces conditions !

Genre : Documentaire
Durée du film : 2h20
Durée des bonus : Aucun