Septembre 2023

Le livre des solutions

9/20/2023

Résumé du film : Le réalisateur Marc ne supporte plus les critiques incessantes des producteurs sur son film et s'enfuit avec son monteur dans les Cévennes pour terminer son projet en paix. Même là, il s'avère que la fin est loin d'être en vue, car sa créativité s'exprime par des idées sans fin qui ne cessent d'interrompre le processus. Des idées à la fois comiques et carrément dérangeantes....

Note du film : ★★(★) (par Véronique et François)

Avis : Le Michel Gondry nouveau est arrivé après quelques années de silence ciné. Fort d’une réputation enthousiaste soufflée du Sud après sa projection cannoise, le film est arrivé dans nos salles bien plus vite que prévu, avec son affiche colorée et intrigante et son casting attendu.

Joyeux bric à brac inspiré de sa propre vie, « Le livre des solutions » se regarde comme il se lirait, de scènes en scènes, de page en page, révélant la personnalité fantasque de son auteur, ses inspirations comme ses travers, ses sensibilités et ses amitiés dans une intrigue dont on se demande quelle sera l’issue et si elle adviendra après moultes rebondissements, digressions, changements de vision.

Car des points de vue, il y en a de multiples dans son dernier long-métrage. Il y a celui de Denise, sa tante bien aimée et respectée, celui de Charlotte (Blanche Gardin), Silvia (Frankie Wallach) et Carlos, ses assistants et techniciens, celui de Gabrielle dont il est amoureux et le sien, qui oscille en permanence entre génie et folie. Car « Le livre des solutions », au-delà d’être une comédie dramatique plaisante à suivre, est un film sur la bipolarité, l’instabilité, la création artistique dans ce qu’elle peut avoir d’étrange, de contenu ou de démesuré. Loin d’être une page blanche sur laquelle le spectateur doit calquer ses propres idées, le dernier film de Gondry foissonne d’élucubrations, de saynètes tantôt drôles, tantôt déstabilisantes, à tel point qu’on se demande sans cesse quelle est la réelle part biographique de son film.

Forcément, dans ce métrage très personnel, on retrouve ce qui fait la particularité du cinéma de Gondry : sa minutie artistique, son côté décalé, un ensemble d’idées à la fois loufoques et bienvenues, une comédie psychologique somme toute, portée par un Pierre Niney qu’on adore regarder évoluer dans ce registre, donnant de sa personne comme jamais et s’effaçant derrière les traits de celui qui l’a inspiré.

Si sa réalisation en forme de patchwork et ses changements permanents de rythme ou de choix en font un tout faussement incohérent, c’est parce qu’elle n’a jamais aussi proche de l’esprit de celui qui s’offre le luxe de faire venir un guest inattendu, joyeux clin d’œil à son autre univers plus musical, musique qui permet d’ailleurs aux spectateurs de se délecter d’une scène d’anthologie

Marquant par ses petites punchlines philosophiques qu’on aimerait nous aussi consigner dans un joli carnet, « Le livre des solutions » est un film inclassable dont on ne sait, à sa sortie de projection, dire s’il nous a convaincu ou déçu…

Durée du film : 1h42
Genre : Comédie dramatique
Date de sortie en Belgique : 20 septembre 2023
De Michel Gondry – Avec Pierre Niney, Blanche Gardin, Françoise Lebrun, Frankie Wallach, Camille Rutherford et Vincent Elbaz

0 Commentaires

Acide

9/19/2023

0 Commentaires

Résumé du film : Selma, 15 ans, grandit entre ses deux parents séparés, Michal et Élise. Des nuages de pluies acides et dévastatrices s’abattent sur la France. Dans un monde qui va bientôt sombrer, cette famille fracturée va devoir s’unir pour affronter cette catastrophe climatique et tenter d’y échapper.

Note du film : ★★ (par Véronique)

Avis : Trois ans après « La nuée » qui avait permis à Just Philippot de se révéler au grand public, le voici de retour avec un nouveau film fantastique écologique, un long-métrage déroutant apocalyptique qui, en plus de dénoncer les conséquences d’un dérèglement climatique, pointe du doigt ceux de la société dans laquelle nous nous voyons évoluer.

Utilisant à nouveau le prisme de la famille pour aborder un sujet nécessaire, actuel et sociétal, « Acide » va, comme son nom l’indique, nous emmener aux côtés d’une adolescente en crise identitaire et de ses parents séparés dans une quête de survie et une course contre la montre effrénée. Dans son nouveau long-métrage, Just Philippot nous fait guetter le ciel menaçant duquel se déversent des pluies acides de plus en plus mordantes, tant pour les animaux et les Hommes que pour les infrastructures à priori robustes dans lesquelles nous vivons confortablement sans nous soucier de l’avenir de notre planète.

Alternant crise intime (celle de la famille) et mondiale, le point de vue de Just Philippot se développe à travers les yeux de Selma (Patience Munchenbach), 15 ans et son père très impliqué politiquement, un homme de combat qui sait défendre ses causes et sa famille quand il le faut. Cette figure paternelle robuste, c’est celle incarnée avec une force admirable par un Guillaume Canet qu’on aimerait voir plus souvent dans ce genre de rôle. Totalement investi, l’acteur livre une facette rare de son jeu, dynamisant chacune des scènes, transmettant un stress amené autant par ses actions que par les situations pertinemment mises en scène (et élevées par une musique qui crée constamment l’urgence).

Haletant, interpellant, « Acide » souffre néanmoins des mêmes défauts que « La nuée » qui nous avait quelque peu déçu lors de sa sortie en salle… Ceux de faire un peu trop dans la démesure, usant de raccourcis et d’incohérences pour créer l’urgence et appuyer les propos, celui de ne pas savoir comment clôturer une histoire brillamment développée. Admirable par son intention et sa proposition de cinéma, « Acide » à en effet un petit quelque chose d’amer qui gâche un tantinet la démonstration bienvenue d’un cinéma français audacieux et engagé.

Durée du film : 1h40
Genre : Drame/Fantastique
Date de sortie en Belgique/France : 20 septembre 2023
De Just Philippot – Avec Guillaume Canet, Laetitia Dosch, Patience Munchenbach, Marie Jung, Suliane Brahim et Martin Verset

0 Commentaires

Yannick

9/17/2023

0 Commentaires

Résumé du film : En pleine représentation de la pièce Le Cocu, un très mauvais boulevard, Yannick se lève et interrompt le spectacle pour reprendre la soirée en main...

Note du film : ★★★★ (par Véronique)

Avis : Que serait « Yannick » sans Raphaël Quenard ? Acteur montant du cinéma français qui en impose à chaque apparition sur la grande toile, grand par la taille mais aussi par ce talent qui, sans l’air de rien, se déploie de façon impressionnante dans chaque rôle qu’il habite. Raphaël Quenard qui, depuis 2020, fait sa petite place dans un milieu très sélectif, occupant tantôt des plus petits rôles, marquant les films dans lesquels il laisse une trace, à commencer par ceux de Quentin Dupieux qu’il n’a plus quitter depuis « Mandibules ».

Normal donc qu’il prenne le devant de la scène dans ce dernier long-métrage mémorable, sans doute le moins loufoque de Dupieux et le plus accessible pour un public réticent mais curieux.

Excessivement touchant, ce Yannick est maladroit, instable, rêveur, tantôt sympathique tantôt inquiétant, représentant idéal d’une partie de la société française qui vient au théâtre pour se divertir et ne vient pas y trouver ce qu’il était venu chercher. Métaphorique, brut, usant du premier et du second degrés, « Yannick » a les traits des coups de crayon de Dupieux mais ils sont estompés dans une heure dense où on ne s’est jamais ennuyé, parce qu’il est moins poussif, démonstratif, décalé qu’à l’accoutumée. On rit, on s’attendrit, on se laisse prendre avec grand plaisir en otage de cette nouvelle démonstration cinématographique dans laquelle Pio Marmaï tient également une place de choix ! Blanche Gardin et Sébastien Chassagne ne déméritent pas mais ils font davantage office de figurants tant le bras de fer se fait entre deux titans qui crèvent chacun l’écran !

Ses plans très rapprochés qui captent au plus près les émotions de chaque protagoniste et ses plans larges qui assoient son intrigue, son écriture efficace et ses dialogues tellement fluides et réalistes qu’on se croirait dans un formidable exercice d’improvisation font de ce « Yannick » l’un de nos coups de cœur du cinéma de Dupieux et du cinéma français en général. Un beau et très grand exercice de style qu’on ne peut que vous recommander de voir et d’apprécier !

Durée du film : 1h07
Genre : Comédie dramatique
Date de sortie en Belgique : 15 septembre 2023
De Quentin Dupieux – Avec Raphaël Quenard, Pio Marmaï, Blanche Gardin et Sébastien Chassagne

0 Commentaires

Sisu (de l'or et du sang)

9/7/2023

0 Commentaires

Résumé du film : 1945. Un soldat découvre de l'or dans les profondeurs sauvages de la Laponie. Lorsqu'il tente d'apporter son butin en ville, un escadron de soldats nazis dirigé par un officier SS brutal se met en travers de son chemin et une bataille pour l'or s'engage entre le mercenaire solitaire et les nazis.

Note du film : ★★★ (par Muriel)

Avis : À la recherche d'un remplaçant à John Wick suite à l'opus final de ses aventures musclées ? Vous le trouverez dans le héros taciturne de ce film coup de poing qui a fait l'unanimité au BIFFF lors de sa dernière édition ! Sous ses airs de western nordique, le long métrage de Jalmari Helander oppose la beauté des paysages arides de la Laponie au moment de la fonte des neiges à la brutalité d'une compagnie de soldats nazis en déroute alors que la guerre approche de son dénouement.

Brutal est bien le mot puisque la tranquillité du héros, soldat d'élite à la retraite et recyclé en chasseur d'or, va être bouleversée de la manière la plus violente qui soit lorsqu'il va croiser la route de l'ennemi, les nazis ayant la mauvaise idée de l'affronter alors qu'il se mêlait de ses affaires.

Ce qu'ils ignorent, c'est que notre "Clint Eastwood" local est une armée à lui tout seul, on le surnommait l'immortel dans les zones de combat et effectivement, rien ne l'arrêtera jusqu'à ce qu'il récupère son or volé par ces Allemands de mauvaise constitution, et sa vengeance sera terrible !

Le film serait bêtement bourrin s'il ne proposait une bonne dose de second degré, de plus les images sont sublimes, autant la photographie que le cadrage participent à surélever le long métrage bien au-dessus d'une simple série B d'action. La violence graphique et les situations parfois tirées par les cheveux complètent le tableau d'un pur divertissement jouissif.

Durée du film : 1h31
Genre : Guerre / action
Date de sortie en Belgique: 6 septembre 2023
De Jalmari Helander – Avec Jorma Tommila, Aksel Hennie, Jack Doolan, Onni Tommila et Mimosa Willamo.

0 Commentaires

La bete dans la jungle

9/7/2023

0 Commentaires

Résumé du film : Pendant 25 ans, dans une immense boîte de nuit, un homme et une femme guettent ensemble un événement mystérieux. De 1979 à 2004, l’histoire du disco à la techno, l’histoire d’un amour, l’histoire d’une obsession. La " chose " finalement se manifestera, mais sous une forme autrement plus tragique que prévu.

Note du film : ★★ (par Véronique)

Avis : C’est un exercice difficile de filmer une vie en quelques heures, de la faire défiler sur nos écrans sans s’éparpiller dans des intrigues secondaires, des descriptions interminables et des vieillissements plus ou moins potables. Ça l’est encore plus quand il s’agit de retranscrire trente années dans un contexte fermé, celui des boîtes de nuit où les musiques évoluent tout comme son public mais où chacun vient chercher un peu de lui-même, le contenant ou le faisant exulter sous la piste de danse.

Avec son atmosphère mystérieuse, ses secrets et ses personnages intrigants, « La bête dans la jungle » (qui fait référence au repère sans nom – du moins dans ses débuts - où May et John se retrouvent presque chaque week-end), a quelque chose de vaporeux, d’étrange, de déroutant.

Contemplatif à souhait, peu bavard et poétique, le film de Patric Chiha est particulier, ce qui fait qu’à la fin de sa vision, on ne sait dire si on l’a aimé ou si on est passé à côté. Il faut quelques jours pour le décanter, pour resonger à certains dialogues, à sa finalité.

Si on reconnaît aisément qu’Anaïs Demoustier crève une nouvelle fois l’écran, l’adaptation moderne d’un texte issu de la littérature anglaise du début du 20ème, elle, décontenance, intrigue par moments, nous désintéresse à d’autres, à l’image de ce couple qui ne sait sur quel pied il devrait danser. Partant autant à la dérive que ses protagonistes, le récit s’éloigne et se rapproche de nous, nous invitant ici à partager quelques confidences, à tenter de percer le mystère évoqué par May et John (Tom Mercier) , deux êtres singuliers qui évoluent dans l’artifice de la boîte de nuit et expriment leur sincérité à la lueur du jour. Deux jeunes adultes sur lequel le temps n’a pas d’emprise, observés par une narratrice de choix (Béatrice Dalle) qui, dès le départ, sait comment se terminera notre histoire.

Contextualisé par des dates ou événements marquants (l’élection de Mitterrand, les attentats du World Trade Center), le récit intemporel de « La bête dans la jungle » se veut moderne dans son approche, universel par son propos et sa finalité, introspectif et contemplatif.

Bref, il offre une expérience qui plaira ou pas à ses invités du soir qui pousseront la porte d’un cinéma différent de ce que l’on a l’habitude de voir, celui d’un Patric Chiha qui, dans la pénombre ou la lumière, fait ressortir les mots et les interprétations et nous invite à nous questionner sur l’importance que l’on donne à notre existence. Poétique et philosophique, cette incursion ne parlerait-elle finalement pas plus de nous ? A voir, si vous choisissez de vivre cette aventure jusqu’au bout

Durée du film : 1h43
Genre : Drame
Date de sortie en Belgique : 6 septembre 2023
De Patric Chiha – Avec Anaïs Demoustier, Tom Mercier, Béatrice Dalle et Mara Taquin

0 Commentaires